Caso: Creative Commons

Creative Commons es una organización sin ánimo de lucro, fundada por Lawrence Lessing, Hal Abelson y Eric Eldred en 200. Fue fundada en California y ahora está presente en 80 países. Su función es ofrecer modelos de licencias libres que permiten a los autores depositar su obra de forma libre en Internet, limitando los usos que de dichas obras se pueden hacer. Nacen para compartir y reutilizar las obras de creación bajo ciertas condiciones y el autor autoriza el uso de su obra, pero la obra continúa estando protegida. No tiene carácter de exclusividad, por tanto el autor puede otorgar otras licencias sobre la misma obra con condiciones diferentes, pero las subsiguiente licencias sólo se podrán otorgar en régimen de no exclusividad. Los seis tipos de licencias que ofrece Creative Commons son: 1) reconocimiento; 2) reconocimiento – sin obra derivada;3) reconocimiento – sin obra derivada – no comercial; 4) reconocimiento – no comercial; 5) reconocimiento – no comercial – compartir igual; 6) reconocimiento – compartir igual.

Las licencias Creative Commons proponen “algunos derechos reservados”, mientras que el copyright quiere decir “todos los derechos reservados”. Estas licencias utilizan un modelo de ingreso, ya que se trata de conceder licencias, en este caso, más amplias o permisivas que aquellas de los derechos reservados. Otorga licencias y es intermediario entre los productores de contenidos (mediando las formas en que estos se compartirán con los consumidores) y los que utilizan esos contenidos. Sin embargo, es una organización sin fines de lucro. Se sustenta a través de la inversión de los partidarios de este tipo de licencias, empresas y compañías que fomentan el libre uso de contenidos. El apoyo corporativo es brindado por sustentadores como The Beal Fund of Triangle Community Foundation, en representación de Lulu.com, Google, Mozilla Foundation y Red Hat. Además, Creative Commons cuenta con las inversiones de Best Buy, Digital Garage, Duke University, eBay, Microsoft Corporation, Mountain Equipment Co-op y Nike.

Las claves del éxito de Creative Commons se deben a razones políticas y a razones prácticas. Por un lado, los motivos políticos se basan en las “guerras de los derechos de autor”. Esto consiste en que algunas personas quieren encontrar vías alternativas para regular la creatividad, y no creen que una aplicación estricta y rígida en la era digital tenga sentido, en especial en lo tocante a la educación, la investigación científica y las obras de aficionados. Por otro lado, las razones prácticas se ven en las universidades, donde los estudiantes necesitan aprender a utilizar medios digitales para ver vídeos, registrarlos o mezclar música tanto como a escribir.

Links consultados:
http://www.creativecommons.org.ar/
http://es.wikipedia.org/wiki/Creative_Commons
http://www.creativecommons.org.ar/article/entrevista-a-lawrence-lessig/

La TDA: un reto tecnológico para la Argentina

Carvallo – Gutiérrez – Paredes

La Argentina se enfrenta, desde abril de 2010, al reto tecnológico de implementar la denominada Televisión Digital Abierta (TDA). Esta es una política pública puesta en marcha por el Gobierno Nacional argentino que consiste en crear, en todo el territorio nacional, un sistema público y gratuito de televisión de aire digital de transmisión terrestre (Televisión Digital Terrestre) y satelital (Televisión Digital Satelital), esta última para aquellas zonas donde no sea posible la cobertura terrestre por razones geográficas, poblacionales o técnicas. De las normativas internacionales posibles, la TDA se ajusta al estándar técnico japonés ISDB-T, adaptado por Brasil. Acá un video explicativo sobre la tecnología de la TDA: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=CeLK02wWWmA

Los objetivos que se afirma perseguir con esta política gubernamental van desde lo social (inclusión, democratización de las comunicaciones, protección de la diversidad, etc.) hasta lo económico (impulso de la industria de las TIC en el país y creación de empleo) pasando por lo técnico (mejora de la calidad de la imagen y sonido, interactividad, convergencia digital, etc.). En este momento se encuentra en fase de desarrollo y está siendo gradual: ya hay 68 estaciones de transmisión y 31 canales en funcionamiento. Ya existen provincias que cuentan con mayor cobertura como Buenos Aires o Córdoba y otras en las que aún es escasa, como o Santa Cruz. Esta fase de desarrollo terminará con el cese definitivo de las emisiones analógicas, el denominado “apagón”, tenga lugar aproximadamente dentro de 10 años. Podés consultar las estadísticas de la TDA mediante mapas interactivos y gráficos aquí: http://estadisticas.tda.gob.ar/

Existen agentes afectados por la TDA de manera negativa (los operadores de cable) y positiva (empresas fabricantes e instaladoras de decodificadores, televisores y antenas así como los creativos, en el campo de producción de nuevos contenidos). Con respecto a los espectadores, saldrán ganando si finalmente se cumplen las promesas de variedad en la oferta y de calidad que se están haciendo, lo que es difícil si se compara con otros casos como España, cuyo apagón tecnológico fue en 2010 y aún no ha logrado estar a la altura de las expectativas creadas. Así, la Argentina debe encarar este desafío tecnológico de manera óptima si quiere alcanzar los objetivos que se propuso y no dejar promesas incumplidas. Si querés saber más sobre TDA visitá: http://www.tda.gob.ar/contenidos/home.html

Nota completa (PDF) : https://www.dropbox.com/s/1rw39ovzyeg682q/TDAENSAYO.pdf

BILIOGRAFÍA Y WEBGRAFÍA

Artículos:

Guillermo Perea R. Políticas públicas y televisión digital en Argentina: Acceso, diversidad y el desafío
de la TDT. Universidad Nacional de Quilmes, 2012. Consultado el miércoles 25 de septiembre de
http://www.comonbyte.com.ar/portfolio/cdRedCom/ponencias/eje05/PON05PEREA.pdf

Murciano, M. Los nuevos valores de las políticas de comunicación. Cuadernos de información, nº 18,
Barcelona, 2005, pp. 89-98.

Artículos de prensa (en versión online de los diarios):

“La interactividad en TV deberá esperar que haya 70% de penetración de banda ancha” Entrevista a Osvaldo Nemirosvci, Medio digital Redusers. Consultado el domingo 29 de Septiembre de http://www.redusers.com/noticias/la-interactividad-en-tv-digital-debera-esperar-a-que-haya-70-depenetracion-de-banda-ancha/

“Los desafíos de la TDT a 1.000 días del apagón analógico”, El País, 11 de julio de 2007.

“Para que crezca la TV digital tiene que haber más diálogo entre los privados y el Estado” Entrevista a Luis Valle, Medio digital Redusers. Consultado el domingo 29 de Septiembre de http://www.redusers.com/noticias/para-que-crezca-la-tv-digital-debe-haber-mas-dialogo-entre-losprivados-y-el-estado/

Cuéllar, Manuel. “¿Y esto es la TDT?”, El País, 2 de abril de 2010.

Elola, Joseba. “El descontrol de la TDT”, El País, 14 de julio de 2012.

Fernández Carnero, José Luis. “¿Quién teme a la TDT?”, El País, 5 de agosto de 2012

Gómez, Rosario. “Las ayudas a la TDT son ilegales”. El País, 18 de septiembre de 2013.

Martín Fernández, Pablo. “Argentina eligió la norma japonesa de televisión digital”. La Nación, 29 de agosto de 2009.

Moreno, Constanza. “Televisión digital del Gobierno: entre buenas experiencias y falta de contenido crítico”. La Nación, 31 de julio de 2012.

Sitios web:
Portal oficial de estadísticas de la TDA. Primera fecha de consulta: viernes 20 de septiembre http://estadisticas.tda.gob.ar/

Sección sobre TDA en el portal oficial del Gobierno Argentino. Primera fecha de consulta: sábado 28 de septiembre http://www.argentina.gob.ar/pais/95-tv-digital-abierta.php

Sitio web oficial de la TDA argentina. Primera fecha de consulta: viernes 20 de septiembre de 2013  http://www.tda.gob.ar/contenidos/home.html

Sitio Web oficial de la TDT española. Fecha de consulta: sábado 28 de septiembre  http://www.televisiondigital.es/TelevisionDigital/Paginas/informacion-general.aspx

Wikipedia Fecha de consulta: sábado 28 de septiembre http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada

Adrián Quiroga: La producción de formatos y una ventaja alternativa

Por Sofía De Cucco Alconada

Verne Casa Productora es una productora de contenidos audiovisuales que además de generar sus propios proyectos presta servicios de producción a otras empresas. Su dueño es Adrián Quiroga, que ha tenido una gran trayectoria como productor ejecutivo en Promofilm, empresa líder en latinoamérica que hoy forma parte del grupo español Mediapro.

Para Quiroga, entre estas dos maneras de emprender -producir contenidos propios y prestar servicios- hay una diferencia importante, especialmente porque los estilos de hacer las cosas varían. “Cuando trabajo sobre proyectos propios tengo un estilo y una forma, y trabajando para otras empresas muchas veces me tengo que adaptar a las metodologías que ellos vienen utilizando”, sostiene. Para la productora, su forma de organizar un proyecto es en base a una pregunta muy simple: “¿qué programa nos gustaría hacer de los que no hay en la televisión?”.

Fotógrafas es un programa producido por Verne que acaba de terminarse y que sigue al aire en el Canal A. Nació con la idea de generar contenido artístico-cultural en una televisión “que no tiene esa demanda ni esa opción en pantalla o está reducida a señales muy periféricas- en todo sentido, desde grilla hasta comercialmente, ya que no tienen pauta y tienen muy bajo costo”. Sin embargo, son pocas las oportunidades en las que se puede generar un contenido artístico- cultural y propio. Muchas veces los contratan para formatos preexistentes en los que tienen que adaptarse. Otras veces, los “tercerizan” para proyectos en donde, a nivel desarrollo, pueden aportar poco, ya que es algo que está acotado.

Con respecto a una productora como Promofilm, que inició el desarrollo de formatos para el exterior, es interesante la forma en la que se organizan según el país al cual exportan. Cada productor regional se encarga de transmitir las necesidades del mercado local. “Hay un olfato con ciertos formatos que pueden llegar a funcionar”, explica Quiroga. Por supuesto, cada país es distinto porque cada cultura es distinta, y así como algunos programas funcionan en algunos lugares, en otros no. Agrandadytos, programa que fue un éxito en la Argentina por la audacia y viveza que demostraban los chicos al responder las preguntas que les hacían, no lo fue tanto en un país como México, por ejemplo.  Otros productos reconocidos internacionalmente de Promofilm fueron  Expedición Robinson o El conquistador del fin del mundo, formatos que innovan con la producción de realities.

La exportación de formatos televisivos en la Argentina es cíclica. El contenido de TV de aire es bastante homogéneo y se puede ver una tendencia entre los países latinoamericanos con ciertos formatos. El problema es que cuesta ver algo que sea nuevo, que guste y que al mismo tiempo sea masivo. Se puede ver canales como Nat Geo, por ejemplo, que funcionan pero que no llegan a ser masivos.

De todas maneras, nada de esto quita que las oportunidades de trabajo hoy  sean amplias. Hay muchas señales que compran contenidos a productoras. Generan trabajo, y así, el mercado se abre. Al mismo tiempo, hay productoras más consagradas, que siempre tienen programas al aire. “También está el viejo camino de empezar desde asistente de producción, ganando experiencia y aprendiendo”, sostiene Quiroga, que trabajó como ayudante del asistente de producción de Tato Bores. Además, hay productoras que trabajan en otras plataformas. Y eso es  un fenómeno que se está dando en todas partes. Se puede trabajar desde web, y hay otras alternativas a la televisión. Verne trabaja con mucho contenido web: produce para el canal de la Fundación YPF en internet, entre otros. “Lo trabajamos como una pieza audiovisual con realización igual a la TV, lo único que cambia es el encuadre, que es un tema técnico”, describe el productor.

La existencia de formatos multiplataforma abre un gran abanico de posibilidades para producción y para difusión. “Cada vez creo más en las nuevas tecnologías y en las alternativas a lo que es la televisión tradicional”, sostiene.

Al final, Adrián Quiroga hizo un comentario que resume lo que es la televisión: “No se le puede pedir más de lo que es. O sí, pero en cierta medida”. Con esto, se refiere a que no hay que olvidar que el objetivo principal de este medio es entretener. Por lo tanto, quienes producen en televisión deben tener en cuenta esto y tratar de encontrar el equilibrio entre lo artístico- cultural y el entretenimiento. En definitiva, los proyectos para los que trabajó Quiroga son una combinación casi perfecta de todo eso.

Juan Carlos Lebon: “Es una obligación de todos tratar de conquistar el mercado internacional”

Por Agustina Maté

Betaplus es una productora técnica fundada en 1995 como una compañía familiar que importaba cámaras de TV. Juan Carlos Lebon y Carlos Wernli, directores de la empresa, incorporaron el servicio de post producción con personal especializado y llegaron a convertirse en la empresa de broadcasting que hoy brinda sus servicios a gigantes como Polka, Ideas del Sur, HBO, Fox Sports, Discovery Channel, MTV, Endemol, entre otros.

Desde hace más de 15 años brinda soluciones integrales en cine, televisión y publicidad. Juan Carlos Lebon es uno de los socios fundadores, y en esta entrevista cuenta un poco acerca del trabajo de la empresa en relación al mercado exterior, cómo ve a la televisión argentina y cuáles son las ventajas, las oportunidades y los desafíos que enfrenta en la actualidad esta industria.

Para el empresario, es posible y conveniente insertarse en mercados del exterior. “Es una obligación de todos tratar conquistar el mercado internacional, y se puede”, enfatiza. Hace más de tres años que Betaplus trabaja en estos mercados y hoy están haciendo dos de los shows que se ubican en el prime time de Estados Unidos. Para él, el profesional argentino es muy buscado en el exterior porque tiene una gran capacidad y profesionalismo y es un hombre desarrollador. “El argentino es muy reconocido por su disposición al trabajo, por su disponibilidad y eso es lo que te abre puertas”, remarca.

Lebon cree que  el terreno de la televisión en la Argentina es bastante particular. Para él, la televisión en nuestro país no es negocio porque se la busca principalmente como medio de poder. El hecho de que esté en manos de otras industrias (como es el caso de Canal 13 con Grupo Clarín y de Telefé con Telefónica) influye además en  su comportamiento. “No interesa, entonces, si se pierde o si se gana plata con la televisión, sino, si se ejerce como medio de presión”.

En este sentido la actividad de las productoras locales está limitada y es por eso que Betaplus opta por trabajar para otros países o para emprendimientos privados.

Sin embargo, encuentra algunas ventajas: considera que la televisión en la Argentina es bien aceptada por otros mercados. Manifiesta que si se puede colocar un programa como formato y es aceptado, funcionará también en otros países. “Si el público argentino acepta un programa, el resto lo hará también; esto llevó a que no moleste que se generen pérdidas en el mercado local porque las ganancias van a a venir por otros lados”, asegura.

Para escuchar la entrevista:

Alejandro Masi y su perspectiva frente a los desafíos de la televisión

Por Sofía Gestoso

Hay muchas teorías sobre cómo funciona la televisión y sobre cómo va a seguir el curso de esta industria, pero ¿cuáles son las condiciones de este medio en la actualidad? Alejandro Masi, gerente de operaciones y técnica de América Medios, respondió algunas preguntas acerca de su trabajo, sobre el funcionamiento de la industria televisiva y dio su visión acerca de las nuevas tecnologías.

America Medios

El trabajo de Masi consiste en conocer cuáles son los recursos propios que tiene el canal de televisión, tanto para América, América 24, Radio La Red, Canal 10 de Junín y algunos sitios digitales. Desde su área se distribuye toda la actividad de las personas que participan en el desarrollo de los programas, desde el soporte: escenografía, iluminación, el manejo de las cámaras, la calidad del sonido hasta otros aspectos que conforman la logística de la producción. Se conceden y se analizan los recursos, asignando una partida a cada uno de los programas y el tiempo que tienen para cada una de las tareas. Aunque los programas se emiten en vivo, hay un trabajo previo y posterior del cual se encarga el departamento de operaciones y técnica.

“Lograr optimizar los gastos es una tarea de riesgo”, asegura Masi. Según el gerente, depende mucho de la situación del país. Argentina se vio muy complicada este año y esto trajo una falta de negocios rentables por la disminución de la pauta publicitaria. Esto significa una pérdida de ingresos para el canal, el medio tiene menos capacidad de inversión y de sostener el presupuesto previsto. Así, el departamento se vio haciendo “malabares” para lograr recortar los costos y gastos sin que se noten en la pantalla. Esto significa no poder contratar figuras extranjeras, ni hacer shows, ni números musicales. Además, se dejan de contratar servicios tercerizados. “En definitiva, el más afectado es el televidente porque se pierde de contenido”, subraya.

En cuanto al boom de las redes sociales, el entrevistado señaló que los medios tradicionales (el diario en papel; la radio; la televisión, sea abierta o por cable; y los anunciantes mismos) aún no saben cómo utilizarlas. Y, aunque es impresionante la fuerza y el crecimiento que tienen las redes sociales, los medios digitales y plataformas móviles (internet tiene 2.000 millones de usuarios aproximadamente), para lo que es el negocio de los medios todavía no se ha detectado la forma de monetizarlo. Hoy, los canales que emiten ficción o programas de entretenimiento están invirtiendo en armar su propio video club digital, al cual se podrá recurrir y comprar lo que quiera a un precio muy bajo. Las grandes compañías, como Paramount y Sony, están tratando de ser quienes lideran y administran este sistema. Pero, según Alejando Masi, esto “se da en gente joven”. Pare él, el público que tiene una edad superior a los 40 años está acostumbrado al medio tradicional, en su tiempo libre se adapta a lo que la televisión emite o trata de acomodarse para poder mirar un programa en especial.

“Creo que hay espacio y convivencia para todos”, remarca. Esto es lo que destaca el entrevistado frente al surgimiento de nuevas plataformas y tecnologías. Hace hincapié en que hoy existe una mayor oferta y más posibilidades para mirar televisión desde diferentes dispositivos. Da un paso más: enciende su celular y sintoniza Canal Encuentro para graficar su postura. También afirma que uno se puede suscribir teniendo cualquier aparato Mac a una aplicación (i.TV) que permite sintonizar muchísimos canales. Sin embargo, resalta que, frente a estos nuevos dispositivos y maneras de mirar la televisión, los anunciantes tienen problemas para monetizar y materializar la pauta ya que cambia el formato e, incluso, la atención. Cada vez más se tiende a realizar otras actividades mientras se mira televisión y esto se fomenta en los nuevos dispositivos, en los que, además, se pueden recibir e-mails, SMS, jugar juegos, entre otras cosas.

En el futuro la diferencia va a estar en que van a haber mayores dispositivos para recibir el canal que sea. América ya esta subido a esa plataforma digital, lo que permite que se puedan captar algunas de sus señales en dispositivos móviles. Incluso, tienen aplicaciones para iPhone y iPad. Masi asegura que ningún medio se va a terminar: “Lo que hacemos es reinventarnos. Adaptarnos y hacer que lo mismo que se ve por televisión se pueda ver en todos los estándares posibles y en todo tipo de dispositivos”.

entrevista:

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=d8pSQ1Swbjc